Türk dizilərinin qəhrəmanlarının parlaq, yadda qalan obrazları adi kostyumçuluq çərçivəsini çoxdan aşdı — onlar trendlər müəyyən edir, bütün dünyada fanatlar tərəfindən izlənilir və tez-tez layihələrin vizit kartına çevrilir. Ekrandakı hər bir aoutfitin arxasında ekranda görünməyən peşəkarların işi durur — onlar personajın xarakterini parçaların, rənglərin və siluetlərin dilinə çevirməyi bacarır, şərq ənənələri ilə moda həftələrinin qlobal nailiyyətləri arasında tarazlıq qurur.
Vizual kodun ssenari və aktyor oyundan az vacib olmadığı sənayedə layihədən-layihəyə fərqlənən ustaların bir qrupu formalaşdı. Onların adları dar bir dairəyə məlumdur, amma məhz onlar Bixter, Seyrən, Eda və ya Bəhər ekranda nə geyinəcəyinə qərar verirlər.
Yeni estetikanın pionerləri
Müasir dizilər kostyumçuluğunun əsas fiqurlarından biri Başak Dizər — Mərmər Sinan adına İstanbul Universitetinin moda fakültəsinin məzunudur. O, sadəcə aktyorları geyindirməklə kifayətlənmir, paradigmaya dəyişiklik gətirir: məşhur «Qadağan olunmuş məhəbbətdə» ilk dəfə Türkiyə brendləri ilə yanaşı ekrana Ralph Lauren və Burberry də daxil oldu. Bixter və Bəhliül obrazları türk melodramının «qızıl əsri» üçün etalon oldu.
Dizərin portfeli «Küzey Gündoğdu», «Pis pullar, yalan məhəbbət», «Dalğa» və yay hitinə çevrilən «Qapımı döy» seriallarını əhatə edir — burada yoxsul tələbə Eda Yılmazın (Hande Erçel) garderobu dünya miqyasında sensasiya yaratdı, fanatlar hələ də hər geyiminin linklərini toplamaqdadırlar. Kıvanç Tatlıtuğun həyat yoldaşı ilə tanışdığı çəkiliş meydançasında peşəsini tərk etməyən Dizər öz internet mağazasını idarə edir və trendləri qaçırmamaq üçün təcrübələr keçirir. Son birgə işi isə Serenay Sarıkaya ilə «Ailə» serialıdır.
Onun yanında yeni estetikanın başlanğıcında Deniz Marşan da çalışırdı. Onun imzası «Qadağan olunmuş məhəbbət», «Küzey Gündoğdu», «Dalğa» və «Pis pullar» seriallarında, həmçinin «Qara məhəbbət», «Paxıllıq» və Türkiyəyə qeyri-adi olan «Şəxsiyyət» trillerində də izlənilir. Marşan üçün vizual stil musiqi, interyerlər və aktyor oyunu qədər vacibdir. «Stilist ssenari ilə təsvir olunan qəhrəmanı mümkün qədər həqiqi şəkildə canlandırmaq üçün lazımdır. Stil və ssenari birləşdikdə möhtəşəm nəticə əldə edilir», — deyə o öz kredo formalaşdırır.
Yeni nəsil: parçada sosial kod
Sonuncu hit layihələrdə stilistlər garderobu hekayə danışmaq aləti kimi istifadə etməyə başlayır, sinif və mədəni fərqləri qeyd edirlər. Beləliklə, Edjem Qıran «Qızılbalıq» serialında geyim vasitəsilə iki dünyanın kontrastını göstərmək məqsədi qoymuşdu. Ferit (Mert Ramazan Demir) «old money» estetikasına sadiq qalaraq, bahalı dünya brendləri və sərt rəng palitrası istifadə edirdi. Seyrən (Afərə Saraçoğlu) isə daha «hərəkətli» garderoba malik idi — bu, türk markalarından və dərin mədəni koddan ibarət idi.
Oxşar vəzifəni — qəhrəmanları sosial mənşəyinə görə vizual şəkildə ayırmaq məsələsini Aygül Yılmaz «Qızılcıq şərbəti» (Gold Film layihəsi) serialında həll edirdi. Proqressiv ailədən çıxan Doa şəffaf bluzalar, mini yubkalar və son moda tendensiyalarını geyinirdi. Onun sevgilisi Fatih isə konservativ mühitdə böyümüş, əsas rənglərdən ibarət klassik kostyumlar — fərdi xüsusiyyətləri silən «status» forması geyinirdi.
Universalizm və personaj psixologiyası
Aslı Parlak, paltar dizaynı üzrə Yeditepe Universitetinin diplomuna malik olan Aslı, hər janrda işləyə biləcəyini sübut etdi. Onun imzası Can Yamanın çəkildiyi yüngül romantik komediyalar «Səhər quşu» və «Dolunay»da, həmçinin ciddi dram «Məni Fərəh çağırır»da (Dəmət Özdəmir ilə) izlənilir. Parlakın prinsipi qəhrəmanın psixologiyasını əsas götürmək, lakin izlənilən geyimin həyatda təkrarlana biləcəyinə əsaslanaraq həqiqi geyiləbilənlik sərhədlərindən kənara çıxmamaqdadır.
Ekstremal vəzifələrin diapazonunu Aygül Çətin nümayiş etdirir. Tarixi layihə «Qırmızı butonlar» və tibbi dram «Bəhər» (Cənubi Koreyanın «Doktor Ça» serialının remeyki) üçün o, diametral olaraq fərqli vizual dillər yaratdı. «Bəhər»də baş qəhrəman parlaq rənglərə, çoxqatlı geyimə və qeyri-standart kombinasiyalara — zəriflik, qadınlıq və gizli uşaqlıq həssaslığının simvoluna sahib idi. Onun əri Timur isə «zireh» rolunu oynayan sərt kostyumlarda idi, ev şəraitində də əlavə detallara yol vermirdi — bu, basdırılmış emosiyaların vizual metaforası idi.
Bu altı ustadın işi göstərir ki, müasir türk televiziya sənayesində kostyumçuluq artıq paltar seçməkdən çox daha çoxdur. Bu, hər bir dildə — İstanbuldan Buenos-Ayresə qədər — tamaşaçı tərəfindən oxunan tamhüquqlu narrativ alətdir.