В июньском выпуске Episode Magazine Синем Вурал рассказывает о сериале «Медведь», который теперь доступен на Disney+ вместе с новым сезоном.
Что составляет сердце кухни? Это ровный ритм ударов поварского ножа по разделочной доске, мягкое шипение соуса на плите или безжалостный зловещий визг билетного автомата, выплевывающего заказ за заказом?
Созданный Кристофером Сторером, сериал «Медведь» переносит кухонную культуру на экран, создавая одну из самых клаустрофобных и вызывающих тревогу атмосфер в истории телевидения. Но то, что превращает эту хаотичную ресторанную драму в современный шедевр, — не только безупречная игра актеров или захватывающие эпизоды из одного дубля. Это также музыка, тщательно интегрированная в каждую сцену, как лекарство, текущее по венам, создавая один из самых характерных саундтреков, которые когда-либо видело телевидение.
«Медведь» почти не содержит оригинальной партитуры. Вместо этого он полностью полагается на лицензионные песни, которые используются с безупречным таймингом и врываются в сцену точно в нужный момент, образуя массивный меланхоличный чикагский микстейп. На этой кухне музыка — нечто большее, чем просто фоновая атмосфера; она становится внутренним голосом, ведущим персонажей через горе, бомбой замедленного действия, усиливающей приступы паники, или навязчивым напоминанием о травмах, которые они никогда не смогут оставить позади.
ГИМН ХАОСУ И ТРЕВОЖНОСТИ: «НОВЫЙ ШУМ»
В культовых сценах сериала на кухне, где затаили дыхание, музыка превращается в орудие пыток — сокрушительная тяжесть давит на грудь зрителя. Постоянным катализатором таких моментов является «New Noise» шведской хардкор-панк-группы Refused. Поскольку ее напряженное, взрывное начало сливается с неумолимой болтовней билетного автомата, песня становится официальным гимном потери контроля, надвигающегося срыва и переломов в сознании Карми. Ярость и ритм панк-рока прекрасно подпитывают дикую анархию, скрывающуюся под военной дисциплиной кухни. Одна только эта песня передает дух сериала, обеспечивая незабываемое и эмоционально сокрушительное начало каждого сезона.
Тем не менее, серия не строит свою звуковую стену только за счет шума. Всякий раз, когда крики на кухне стихают и персонажи погружаются в оглушительное одиночество своего внутреннего мира, на сцену вступают мастера индустриальной музыки. Посреди огромного кухонного хаоса второго сезона на сцену врывается классика Nine Inch Nails «The Day The World Went Away», ее тяжелые, тревожные гитары перекладывают эмоциональное бремя персонажей и клаустрофобию прямо на публику. Подобно шедевру Radiohead «Let Down», который сопровождает эмоциональный крах в финале первого сезона, музыка передает усталость и разочарование персонажей, не нуждаясь ни в одном слове.
МЕЛАНХОЛИЧНАЯ ПАМЯТЬ О ЧИКАГО
По своей сути, «Медведь» — это история о горе, семье и принадлежности. Чтобы передать дух Чикаго, саундтрек во многом опирается на меланхоличные, эмоционально хрупкие альтернативные рок-группы 1990-х и начала 2000-х годов.
Здесь легенды Чикаго Wilco становятся музыкальными единомышленниками сериала. Пока в первом сезоне звучат «Via Chicago» и «Impossible Germany», за которыми следуют «Handshake Drugs» и «Spiders (Kidsmoke)» во втором, усталый, но стойкий голос Джеффа Твиди отражает эмоциональное состояние Карми и его команды. Сериал практически несет в себе целый плейлист, в который входят Pearl Jam, The Replacements, R.E.M. и многие другие, создавая удивительно богатый музыкальный ландшафт.
А ЧТО НАСЧЕТ ПЕСНИ ТЕЙЛОР СВИФТ?
Музыкальное великолепие сериала заключается не только в его приверженности нишевому альтернативному року и панку, но и в том, как он использует популярную культуру как инструмент для развития персонажей. Возможно, самый незабываемый пример в истории телевидения — это момент просветления Ричи (Кузена) благодаря Тейлор Свифт.
После многих лет скитаний по жизни в качестве крутого, раненого и злого уличного парня, Ричи переживает настоящее прозрение в изысканном ресторане, открывая для себя святость обслуживания и ценность того, чтобы люди чувствовали заботу. Наблюдение за тем, как после этого он стучит по рулю и во весь голос распевает «Love Story (Taylor’s Version)» во всю глотку, является одним из самых противоречивых, абсурдных и в то же время глубоко трогательных моментов катарсиса в современной поп-культуре. Тейлор Свифт — не просто еще одна поп-песня в этой сцене; она становится саундтреком к новому старту Ричи, его решимости снова принять жизнь и его пути к исцелению.
Подобное чувство эмоционального освобождения мы испытываем в конце первого сезона с «Чикаго» Sufjan Stevens. Подобно задумчивому любовному посланию самому городу, песня рассеивает густой дым, нависший над персонажами, позволяя свежему воздуху проникнуть внутрь и тихо шепчет обещание нового начала.
ИДЕАЛЬНЫЙ ГАСТРОНОМИЧЕСКИЙ МИКСТЕЙП
«Медведь» к саундтреку применяет такую же тщательную точность, как и повара к каждому блюду, которое они готовят. Хотя я сосредоточился в основном на первых двух сезонах, к настоящему моменту мы более чем готовы к пятому сезону.
В этом сериале музыка никогда не является просто украшением. Это один из важнейших ингредиентов пира, главным ингредиентом которого является человечность, соусом — трагедия, а приправой — ярость. Приняв на себя дорогостоящий и смелый творческий риск создания целого мира с помощью лицензированных песен, Кристофер Сторер и его команда доказывают, что музыка способна полностью переписать способ, которым рассказывают истории по телевидению.
Громоподобная симфония доносилась из кухни, «Медведь» уже занял свое место в истории поп-культуры как незабываемый чикагский микстейп, который будет звучать в наших ушах еще долгие годы.
Поцелуй шеф-повара.
